Avand loc in apogeul Saptamanii Modei de la Paris, ritualul modei care este spectacolul Louis Vuitton este intotdeauna marea finala, ultimul cuvant, in ultima zi, al unei luni de spectacole in cele patru capitale. Inutil sa spun ca folosirea cuvantului „intotdeauna” a devenit redundant intr-un program perturbat de pandemie, cum ar fi sezonul primavara/vara, dar un lucru este inca sigur: spectacolul Louis Vuitton era inca deschis – intr-un mod incredibil, putin diferit –, ci „fizic”. Deci, cum s-a pregatit Nicolas Ghesquiere, forta care se confrunta cu viitorul in timp ce se ocupa de directia creativa a brandului francez global, pentru spectacolul prezentat, magazinul universal emblematic si recent restaurat?
O mare diferenta intre acum si „atunci” este ca designerii si jurnalistii au posibilitatea de a discuta inainte de spectacol din casele lor, intr-o duminica dupa-amiaza. Vorbind prin Zoom din casa lui din Paris – cu cateva cameouri de la Labradorii sai negri Achille si Leon – Ghesquiere si-a trecut in revista planurile si reflectiile asupra revoltelor puternice care au lovit constiinta lumii noastre din ziua in care a orchestrat Ultima mare adunare. care va avea loc la Paris – show-ul Louis Vuitton toamna/iarna. Cu o mare perspectiva, spectacolul a pus in scena tema modei si a timpului si urma sa devina ultima mare adunare de moda inainte ca Europa sa intre in izolare doua saptamani mai tarziu.
Ce diferenta face timpul! Dupa un spectacol pe scara larga sezonul trecut, ce parere ai sa te intorci sase luni mai tarziu in circumstante atat de diferite?
Privind in urma, este adevarat ca a fost ultima parada pre-covid. Este o coincidenta ciudata ca a fost o parada despre timp, conceptul de a ne intreba: „Daca trecutul ne-ar putea vedea?” Cu siguranta aveam o idee despre ce urma. Intr-un fel, am refuzat sa facem spectacolul sa aiba loc – dar hei, toata Saptamana Modei de la Paris a fost asa. In fiecare zi, in fiecare ora, erau mai multe stiri despre asta. A fi ultimul a fost foarte intens.
Cred ca nimeni nu va uita acel sentiment de a fi in pragul izolarii. Sunt multe lucruri de vorbit, dar mai intai – esti pe cale sa faci spectacolul de primavara/vara 2021 la La Samaritaine, chiar in fata lui Louis Vuitton. Cladirea este acoperita de ani de zile…
Este un magazin universal foarte vechi. Este intr-adevar in centrul Parisului, nu departe de Notre-Dame. Cand s-a deschis in anii 1920 [cand i s-a adaugat celebra fatada art deco], a distrus toate celelalte magazine universale rivale, deoarece era cel mai modern din Paris. Cand am venit prima oara la Paris, in anii 80/90, se destrama. Apoi LVMH l-a cumparat – au facut o treaba fantastica restabilind acea bijuterie. Urma sa se redeschida in primavara [in acest an], dar evident ca nu a putut.
Deci, a jucat sansa in favoarea ta cand vine vorba de locatie?
Biroul meu este chiar vizavi. Spatiul este absolut uluitor. L-au restaurat de un deceniu. Arhitectural este foarte frumos, o capodopera art deco. Ei au cerut SANAA, arhitectii japonezi, sa lucreze la o alta parte a cladirii, asa ca exista o verriere, o sera, la ultimul etaj, care este o fuziune a celor doua cladiri. Asa ca nu a trebuit sa trimitem hainele de la un capat la altul al Parisului pentru spectacol. Acesta este un lucru la indemana pentru a mentine toata lumea in siguranta. Dar si sa te simti ca acasa. Si acesta este un lucru foarte frumos.
Puteti explica dimensiunea a ceea ce planuiti si care este impactul pe care sperati ca va avea?
Mesajul de astazi nu este sa fie extravagant. Va fi un lucru frumos, sa fiu responsabil fara a pierde efectul pe care vreau sa-l dau – si anume sa prezint un spectacol grozav, dar probabil intr-un mod mai echilibrat decat cu ce ne-am obisnuit cand prezentam spectacolul inaintea unei audienta de 2.000 de persoane. Vor fi doua spectacole cu cate 200 de invitati fiecare. Vor fi maximum 40 de tinute – mai intai pentru ca nu este momentul sa dezvoltam prea multe lucruri. Dar si pentru ca trebuie sa fim constienti de atentia pe care o primim online – trebuie sa fim foarte atenti la durata spectacolului.
De ce este atat de esential sa avem o parada fizica?
Sunt profund convins ca este necesar un spectacol live. Viziunea mea este ca, desigur, are de-a face cu moda, cu transmiterea unui mesaj grozav pentru viitor – despre care este si moda, a privi inainte, ceva care creeaza dorinta. De asemenea, pentru mine, responsabilitatea reala de a face o parada este importanta pentru ca este ceva care are legatura cu artizanii, cu atelierul si cu oamenii de productie. Toate economiile implicate si pasiunea lor. Ma simt foarte responsabil pentru asta in aceste zile, sincer sa fiu. Responsabilitatea de a urma.
Se pare ca ideea de a face ceva la scara mai mica este o provocare? Cum planuiti sa o proiectati la nivel global?
Ei bine, nu – eram obisnuit cu asta cand eram la Balenciaga, asa ca nu este neobisnuit. Obisnuiam sa ne facem spectacolele in showroom. Cu toate acestea, este cam ciudat sa nu avem toate interactiunile cu oamenii pe care le-am avut in fiecare sezon. Uneori ne plangeam ca a fost obositor, dar sincer este ceva ce imi lipseste acum. Mi-e dor sa-mi vad prietenii din toata lumea. Dar digitalul este grozav – avem o noua tehnologie in care daca nu poti fi invitat, mai ai un loc in parada. Vei avea o camera – vei vedea. Se deschid multe ferestre si perspective noi. Este inca un pas spre globalitate si cred ca este absolut necesar. Uneori, i-am facut pe oameni sa se simta exclusi. Deci este probabil o modalitate de a include mai multi oameni in ceea ce facem.
Rolul modei este si de a sintetiza timpul in care traim. Ne puteti face o idee despre subiectele la care lucrati?
O idee care ma intereseaza de cativa ani incoace este moda fara gen si evolutia care vine cu ea. Cum imbracamintea de astazi devine din ce in ce mai accesibila persoanelor de diferite sexe, genuri si non-binare. Exista o zona la mijloc care devine din ce in ce mai importanta. Nu vreau sa o numesc o zona gri – este o zona curcubeu. Tinerii designeri o fac de ani de zile; Nu este deloc nou ca concept, dar ceea ce cred ca este pentru branduri mari precum Louis Vuitton , este foarte interesant.
